约翰·安格斯·张伯伦（John Angus Chamberlain，1927年4月16日 - 2011年12月21日），美国雕塑家和电影制片人，以利用钢铁机械碎片进行创作而闻名。他的作品媒介广泛，包括泡沫、金属薄片、布面油墨、油画、摄影、有机玻璃等。张伯伦的多彩雕塑作品是其抽象表现主义艺术风格的主要表现形式。
人物经历
张伯伦出生于印第安纳州的罗切斯特，父亲是一名酒吧老板。
他的父母离婚后，他大部分时间由祖母抚养。
青年时期大部分时间在芝加哥度过。
1943年至1946年在美国海军服役后，他就读于芝加哥艺术学院（1951-1952年）和黑山学院（1955-1956年）。
在黑山学院，他师从诗人查尔斯·奥尔森（Charles Olson）、罗伯特·克里利（Robert Creeley）和罗伯特·邓肯（Robert Duncan）。
之后，他搬到纽约，在那里第一次创作了包括废弃汽车零件的雕塑作品。在他多产的职业生涯中，他在纽约、新墨西哥州、佛罗里达州、康涅狄格和最后在长岛设立了工作室。
约翰·张伯伦于2011年12月在曼哈顿去世，终年84岁。他的妻子Prudence Fairweather向外界公布了他的死讯，但拒绝就死亡原因做出说明。威尔特·张伯伦在纽约Shelter Island渡过了他生命中的最后一个月。
个人生活
1977年，张伯伦在纽约市的新年前夜与洛林·贝尔彻（Lorraine Belcher）结婚。他们在纽约市、康涅狄格州埃塞克斯郡和佛罗里达州萨拉索塔都有住所和工作室。他们在1986年离婚。约翰和前妻伊莲的三个儿子，安格斯、杰西和邓肯，在他们离婚后的70年代初搬到纽约与父亲生活。他的中间儿子杰西于1998年在萨格港去世。1996年，张伯伦与艺术执行官普鲁登斯·费尔韦瑟（Prudence Fairweather）结婚，她是丹·弗拉文的前助手。2000年，他在长岛县建造了一座72英尺×82英尺的工作室。
创作特点
废料选材
在近半个世纪以来无停歇的艺术创作中，约翰·张伯伦使用了各种各样的材料，作为自己作品媒介。其中既包括泡沫橡胶这种可塑性极强的材料，也包括褐色纸袋这种寿命极其短暂的材料。但他总是一次又一次地回归到汽车废料场上那些更实在的材料上，从实用性的方面阐释着它们的吸引力。张伯伦说：“当我看到这些材料点缀在建筑的各处，并且都被上好了色时，我感到我是在两个方面上领先了。”
随性创作
约翰·张伯伦十分相信自己的直觉，似乎更愿意跟随它们来取悦自己而不是其他任何一个人。“当一件雕塑作品快要完成时，你可以随意地为它添加或是减去一些东西，这几乎不会有什么差别，”他说。“停止才是关键——你需要知道什么时候应该停止。”
形态生命
传奇总是贯穿于约翰·张伯伦的彩色作品系列，它们源自于车祸后的汽车残骸，这些废弃的材料极度脆弱，但是张伯伦用他的无秩序雕刻般的手法赋予了其新的生命力。评论家们通常把约翰·威尔特·张伯伦皱巴巴的凯迪拉克和奥兹莫比尔，看作是对美国人追求自由所付出的代价的暗面评论，但张伯伦否认了这种隐喻性的解读。而他后来之所以转向利用其它材料来创作雕塑，部分则是因为他对这种与汽车的联系感到厌倦了。
主要成就
历史意义
约翰·张伯伦用一种轻盈的形式来平衡蕴含在这些自动机器碎片中的暴力成分，使其犹如柔软的缎带般临风招展。他的作品类似于雕塑的拼贴，将一些精选的材料和艺术史片段进行拼贴。他也曾明确表示自己不倾向于某种单一的流派，谈起某件自己的作品时，他说：“即使我知道，我也仅知道我自己赋予它的意义。”
废旧的汽车还为约翰·张伯伦提供了一种在艺术史上的意义比自身重量重得多的元素：这既是对杜尚现有作品无秩序的即兴模仿，又是对“真理存在于材料”的极简主义的背叛，同时还在纽约派画家的表现主义与安迪·沃霍尔超然的装配线之间搭建起了桥梁。约翰·张伯伦一生都在挑战雕塑的传统概念，并且试图侵蚀雕塑与画作之间的界限。他和一批后现代主义的雕塑家一样，将色彩放到了与形态几乎平等的位置上。
作品藏售
约翰·张伯伦的作品被多家博物馆收入了永久藏品之列，包括古根海姆、纽约纽约现代艺术博物馆、Dia：Beacon等。他的一件旧作以470万美元的高价拍出，创下了他的拍卖行交易记录。威尔特·张伯伦总是不太愿意谈及他的作品，就算是谈到了也大都十分谦卑。他很不理解那些提问者过于理智化的趋势。“每个人都想知道我的作品是什么意思，”他对Julie Sylvester说，“就算是我知道它们是什么意思，那也只是我自己所认为的正确的含义而已。”
展览回顾
2011年4月15日至6月11日，纽约佩斯展出了约翰·张伯伦自1982年至2008年的雕塑作品。这是1963年来，张伯伦在佩斯的第十三个个展，也是他生前的最后一次展览。
2012年2月24日至5月13日，纽约所罗门·R·古根海姆博物馆举办了约翰·张伯伦回顾展。展会的组织者是纽约所罗门·R·古根海姆博物馆“收藏与展览”的高级策展人Susan Davidson，展会还将在2012年3月至2013年9月，巡回到毕尔巴鄂古根海姆博物馆进行展览。
张伯伦古根海姆回顾展，聚集了横跨其艺术生涯60年的近100件作品，创作材料包括泡沫、树枝、玻璃以及纸，也包括其生命尽头的金属箔片作品。“选择”是约翰·张伯伦在古根海姆最近的这次回顾展的展览主题，他曾特别说明那些令人深感紧迫的手势性的雕塑作品不是被发现的，而是被选择的。遗憾的是，约翰·张伯伦不能一睹这些回顾展。
张伯伦的首次个展是在纽约的玛莎·杰克逊画廊举办的，时间是1960年。他独特的废弃汽车车身部件组合方法使他被纳入了1961年纽约现代艺术博物馆的“组合艺术”展览，他的作品与马塞尔·杜尚和巴勃罗·毕加索等现代大师的作品一同展出。他的作品自那时起在世界各地展出，并曾参加圣保罗艺术双年展（1961年，1994年）、惠特尼双年展（1973年，1987年）和卡塞尔的多库门塔展（1982年），他举办了100多次个展，包括迪亚艺术基金会（1983年）；巴登-巴登州立美术馆和德累斯顿州立艺术收藏馆（1991年）；阿姆斯特丹市立博物馆（1996年）；以及休斯顿的梅尼尔收藏馆（2009年）。张伯伦代表美国参加了1964年的威尼斯双年展。他的第一次回顾展是在1971年在纽约纽约古根海姆博物馆举办的。第二次回顾展是1986年由洛杉矶当代艺术博物馆组织的。在艺术家去世后不久，2012年2月24日至5月13日，所罗门·R·古根海姆博物馆举办了“约翰·张伯伦：选择”展，这是一次全面展示艺术家六十年职业生涯的展览，探讨了他作品中的规模、材料和技术的变化，这些变化受到了组合过程的影响，这一过程是他工作方法的核心。
威尔特·张伯伦的泡沫雕塑和照片的特别展览于2005年至2006年在奇纳蒂基金会举行。据说张伯伦在月球上有一件艺术品。